Eco Diario de la Palabra
 

EL GRAN SHOWMAN

“El arte más noble es hacer feliz a la gente”(Barnum) 

 

Ficha técnica

Título original: The Greatest Showman 

Año: 2017 

Duración: 105 min. 

País: Estados Unidos. 

Dirección:  Michael Gracey. 

Guion: Jenny Bicks, Bill Condon (Historia: Jenny Bicks). 

Música: Benj Pasek, Justin Paul. 

Fotografía: Seamus McGarvey. 

Reparto: Hugh Jackman, Michelle Williams, Zac Efron, Zendaya, Rebecca Ferguson, Diahann Carroll, Fredric Lehne, Keala Settle, Yahya Abdul-Mateen II, Isaac Eshete, Katrina E. Perkins, John Druzba, Shawn Contois, Ethan Coskay, Jamie Jackson. 

Fecha de estreno: 29 de diciembre 2017. 

Etiquetas: Musical, Drama biográfico del siglo XIX, circo. 

Etiquetas pastorales: familia, amistad, inclusión, libertad, aceptarse a uno mismo, clasismo, racismo, optimismo, sueños. 

 

Sinopsis

La historia transcurre en el siglo XIX, en Estados Unidos. Narra la historia de Phineas Taylor Barnun, soñador desde niño y que tras perder su trabajo como oficinista solo desea ofrecer a su esposa Charity y a sus dos hijas la vida que siempre les había prometido y soñado. El protagonista se embarca en un proyecto asombroso: crear “el mayor espectáculo en la tierra”, el circo. Buscará artistas únicos, con ciertas peculiaridades que darán lugar a un espléndido espectáculo, con las consiguientes críticas y desprecios de la sociedad de su época.  

 

¿Por qué ver “El Gran Showman”? 

 “Para hacer algo nuevo hay que hacer algo poco convencional”, esta podría ser una buena filosofía para nuestra vida y es lo que de alguna manera quiere reflejar la película. No juzga tanto la figura de P. T. Barnum, un personaje pícaro, un poco buscavidas, en el cual no se profundiza mucho, pero que encarna muy bien lo que significa luchar por los sueños. 

Es un espectáculo vibrante, lleno de color, música, luz, baile, ritmo. La película desde el inicio te atrapa  y te hace soñar. La banda sonora es maravillosa, las coreografías muy trabajadas, que te llevan al disfrute y a meterte en la historia. La película es una gran celebración de la vida, la libertad, el quererse uno mismo y querer a los demás por quiénes son, con sus peculiaridades.  

¿Qué diez enseñanzas me deja la película? 

  1. La necesidad de buscar un sentido a la vida. Seguir adelante pase lo que pase, a pesar de la no aceptación de los otros, de las dificultades económicas, personales. Las crisis son oportunidades para crecer y transformarnos en una mejor versión de nosotros. 
  2. Soñar, no cuesta nada; realizar los sueños, un poco más, necesita esfuerzo, perseverancia y confiar en los demás. 
  3. No construir muros sino puentes e intentar comprendernos, que las diferencias sean nuestras virtudes. 
  4. Reivindicar la “tolerancia, diversidad e inclusión” de personas marginadas por sus peculiaridades, “lo diferente hace a uno especial”. Ayudar a empoderar a las personas, visibilizarlos y arriesgarse a dar una oportunidad a personas con ciertas diferencias que no son socialmente aceptados.  
  5. Centrar la energía en ser uno mismo y no dejarse llevar por el “qué dirán” o lo que está socialmente aceptado. No mirar por encima del hombro. 
  6. No utilizar ni denigrar a las personas solo con el afán de ganar dinero o fama. No aprovecharse de los demás para conseguir el propio éxito. 
  7. “Decir lo que sentimos a tiempo”, el crítico cuando se quema el teatro, le dice a Barnum: “lo que hacías era realmente especial: presentabas como iguales a personas de todo tipo contigo en el escenario“. 
  8.  “No ser devorados por nuestros propios sueños”. El dinero no lo es todo, no querer abarcarlo todo y olvidarnos de lo más importante de nuestra vida: el amor, la familia, los amigos, el hacer el bien.  
  9. Más allá del salario, el trabajo, la fama y el reconocimiento está el sentir que pertenecemos y hacemos las cosas por algo más grande. 
  10. La importancia de la familia, como apoyo fundamental en la realización de nuestros sueños, “contar con otros”. 

La película acaba con la frase: “El arte más noble es el de hacer felices a los demás”. Cuando salgas del cine muchos serán tus comentarios tanto positivos como negativos, pero hazte una pregunta: ¿lo has pasado bien, has disfrutado? ¿Te has emocionado con alguna escena o con alguna canción? Si la respuesta es positiva, y ha conseguido sacarte una sonrisa, objetivo conseguido. ¡Qué la disfrutes! 

 

Para la reflexión:

 Una palabra con la que definirías la película…

  • ¿A qué personas “peculiares” deberíamos empoderar hoy en nuestra sociedad?
  • Si pudieras soñar sin límites, ¿Qué soñarías? cuéntalo.
  • Comparte y dialoga sobre las siguientes frases dichas por los personajes:
  1.  “No hace falta que te crea todo el mundo, basta con unas cuantas personas” (Charity Barnum).
  2. “Padre, el mundo está cambiando y no quiero pertenecer al vuestro”. (Phillip Carlyle).
  3. Para hacer algo nuevo hay que romper con lo convencional” ( P.T. Barnum).
  4. “Cada uno de nosotros es especial y nadie es como cualquier otro”.
  5. “El hombre sufre más por imaginar poco, antes que demasiado”.
  6. “No necesitas que todos te amen sólo unas pocas buenas personas”. (Charity Barnum).
  7. “Todos nosotros somos especiales y cada uno es único, esa es la clave de mi espectáculo (P.T. Barnum)

 

Trailer:

THE ANSWER – el musical

Hola a todos, soy Manu Escudero, cantautor y profesor de música en el colegio de las Jesuitinas de Vigo.

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Para mí es un placer poder coordinar una sección tan bonita como esta, donde poder recomendar y compartir esas canciones que a mí, personalmente,   me transportan a mi yo más íntimo y, que seguro, a vosotros también os dirán algo.

Desde aquí agradecer al Equipo de Acompasando por  contar conmigo y hacerme esta propuesta.

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Hoy escribo este artículo, mientras escucho de fondo un disco con una fuerza que hace que se ericen los pelos de los brazos y que un escalofrío recorra todo tu cuerpo. A mí, por lo menos, me pasa con cada una de sus canciones. Os hablo del disco del musical “The answer”, donde Paco Aranda es co-autor de la música y autor de la versión en español, realizando la transcripción junto a Christina Dupré, compositora. Además es coproductor en algunas canciones que fueron grabadas entre los estudios de la Universidad Tri-CCollege (Cleveland, Ohio) y Paco Aranda Studio.

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Una visión musical renovada y actualizada de la vida de Jesús, con un estilo actual que te atrapa desde las primeras notas. Para ello han contado con grandes músicos como Neil Zaza, Christina Dupre, Phil Keaggy, Marcelo Ramos y el propio Paco Aranda. La mezcla realizada por Michael Seifert, ganador de tres grammys, y la masterización por Tommy Wiggins hacen que el resultado final sea impresionante.

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Un disco que invita a sumergirte en tu interior y a sacar lo mejor de nosotros mismos. Porque cuando pones el disco y escuchas el primer tema, te das cuenta de que, en efecto, es “tiempo de amor, de morir, de plantar, construir, de llorar y reír. Tiempo de nacer, de bailar, respirar, de buscar la verdad para ti…” En definitiva, es momento de vivir la vida con alegría, de celebrar que somos quien somos, con nuestros defectos y virtudes, nuestras alegrías y penas, porque todo ello nos hace más personas, más hermanos.
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Por supuesto, es un disco que todos deberíamos tener en nuestra estantería de cds y que deberíamos reproducir en un buen equipo de sonido para disfrutar de lleno de la magia que lleva impregnada.

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Los que queráis haceros con un ejemplar, podéis poneros en contacto con Paco Aranda a través de su facebook: Paco M. Aranda.

Aquí os dejo dos vídeos, el primero es la promo que hicieron para presentar el musical y el segundo un tema que cantó en el programa “Últimas preguntas” de TVE2.

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The Garden

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Bendito

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Cada artículo lo terminaré con una cita diferente. Son citas que me acompañan y me ayudan a comprender la vida y, por supuesto, a llevarla a la música a través de mis canciones:

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“El amor es la mejor música en la partitura de la vida; sin él serás un ser eterno desafinado en el inmenso coro de la humanidad”

(Roque Schneider)

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Manu Escudero 

@manu_escudero

www.manuescudero.com

“Los miserables”

 

Género: Drama musical

Año: 2012

País: USA

Guión: Bill Nicholson

Dirección: Tom Hooper

Título Original: Les Misérables

 

Víctor Hugo se inspiró en Eugène François Vidocq, delincuente que acabó siendo policía y creador de la Sûreté Nationale francesa, para la creación de los dos personajes principales de la novela. Narra las vidas y las relaciones de varios personajes durante un período de veinte años con el trasfondo del siglo XIX en Francia, en ambientes rurales y capitalinos. Jackman interpreta a un ex-prisionero (nº 24.601) llamado Jean Valjean, un individuo que es enviado a prisión tras robar un trozo de pan con el que pretendía alimentar a sus sobrinos y a su hermana viuda. Es perseguido durante décadas por el policía Javert (Crowe), que le hará la vida imposible después de que rompa su libertad condicional. Cuando Valjean accede a cuidar  a Cosette, la joven hija de Fantine, una mujer que sufre infortunios a lo largo de su vida, sus vidas cambian para siempre.

Esta obra publicada en 1862, ha conocido multitud de versiones en  el cine, televisión y teatro.  Y posiblemente esta es la versión que mejor expresa, a través de la música, muchos de los temas de fondo. Los miserables nos dan diez claves que nos pueden ayudar en nuestra vida:

 

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1.- La relación entre Jean Valjean y el Inspector Javert: dos hombres que odian el mundo en que viven, sólo que Valjean aprenderá a amar y a perdonar. Y, en el caso del implacable Javert, es vencido por su propio odio, incapaz de asumir el perdón por parte de Valjean; es admirable cómo se describe la rigidez del policía y de qué forma cae en el vacío cuando su estricto universo se resquebraja. Frente a frente el amor y el odio.

 

2.- Los miserables nos hablan de la evolución moral de un hombre, Jean Valjean, contada a través de las personas que influyen en su vida y de aquellas en las que él influye.

 

3.-  Los miserables nos hablan de la bondad. Podemos pensar que los miserables es una la crítica social de una época, pero hablar de una película social es hacer una lectura parcial. Narra la conversión interior de un ladrón (ladrón por necesidad) a la versión más moral y pulcra de un ser humano; narra, pues, un crecimiento.

 

4.- Los miserables nos hablan de: la capacidad que tienen las personas de rectificar, de ser heroicos y coherentes hasta el final. Nunca se puede dar a nadie por “perdido”.

 

5.- Los miserables nos hablan de: aquellas personas que nos encontramos en la vida que son capaces dedarnos una oportunidad. Aquellos que ven más allá de la apariencia y ven lo profundo de nuestro corazón y confían en que siempre hay algo bueno, como le ocurrió al obispo que lo acogió en su casa después de ver a Valjean “desesperado”. “No preguntéis su nombre a quien os pide asilo. Precisamente quien más necesidad tiene de asilo es el que tiene más dificultad en decir su nombre”. Nos habla de la caridad bien entendida. Nos habla de nuestra actitud como cristianos frente a aquellos que son “miserables”. Nos habla de pasión y sacrificio. Nos habla de una iglesia con los brazos abiertos al hermano.

 

6.-  Los miserables nos habla de “historias de seres humanos”: la historia del drama de Fantine y cómo es tragada por la pobreza y la impotencia, o la historia de un carácter (el obispo) al que Jean Valjean se acaba pareciendo.

 

7.- Los miserables nos hablan del sufrimiento. Cómo miles de personas sufren: la tiranía de los poderosos, la diferencia de clases sociales, las leyes injustas, la falta de trabajo digno, la prostitución, la injusticia social, …  Nos hace pensar y profundizar en cómo es nuestro compromiso con los miserables de nuestros días.

 

8.- Los miserables nos hablan de: la libertad del hombre, de su lucha por  los derechos fundamentales de la persona, de la dignidad de toda persona.

9.- Los miserables nos hablan del bien y del mal, de escuchar nuestra conciencia ante todos aquellos acontecimientos que se presentan en nuestra vida“La conciencia es la presencia de Dios en el hombre.”

 

10.- Los miserables nos hablan del amor. Por una lado, el amor familiar, como un padre cuida, protege y  lucha por su “hija adoptiva” hasta el final. “Cuando el amor es feliz lleva al alma a la dulzura y a la bondad”. Y el amor romántico, cuenta la historia de Cossette y Marius. Este es la imagen del idealista y también la imagen del enamorado. En el confluyen todos los ideales, se mezclan, son aceptados y rechazados, forman el germen de un revolucionario. Refleja la esencia del primer amor: el amor de la inocencia, étereo, que no necesita de la piel, que se alimenta de todo lo que le rodea.

 

Son muchos los momentos en los que la película crece hasta emocionarnos; en la cúspide se coloca la canción I dreamed a dream, cantada por Fantine (Anne Hathaway).

 

“          Los Miserables es un Musical con mayúsculas, en donde apenas existe el diálogo, un espectáculo soberbio al que se le pueden perdonar algunos baches narrativos, pero las ligeras caídas de interés remontan rápidamente cuando la historia nos lleva, como en una montaña rusa, a las cotas más altas del buen cine.

 

También es curiosa la permanencia de su mensaje hasta nuestros días, y cómo las palabras de Víctor Hugo pueden tener vigencia en nuestro contexto. Es la lucha de los miserables frente al poder establecido, la revuelta de los indignados del siglo XXI, de todos aquellos que en nuestros días trabajan por un mundo mejor.  La escena final es impresionante: un canto a la esperanzaque nos deja con el mensaje: …“La oscura noche acabará y el sol volverá a brillar. ¡No te la pierdas!

Beatriz Pereiro, rmi