Eco Diario de la Palabra
 

COCO

“Todos somos parte de aquellos que nos precedieron” 

 

Título original: Coco 

Año: 2017 

Duración: 109 min 

País: Estados Unidos  

Dirección: Lee Unkrich,  Adrián Molina 

Guion: Adrián Molina, Matthew Aldrich (Historia original: Lee Unkrich, Jason Katz, Matthew Aldrich, Adrián Molina) 

Música: Michael Giacchino 

Fotografía: Animation, Matt Aspbury, Danielle Feinberg 

Reparto: Animación 

Estreno en España: 1de diciembre 2017      

Etiquetas: Animación, Fantástico, Comedia  

Etiquetas pastorales: Confianza en sí mismo, honestidad, justicia, honestidad, familia, verdad, superación personal, sueños, muerte, arte (música). 

1.- Sinopsis 

 

Cuenta la historia de Miguel, un adolescente que sueña con convertirse en leyenda de la música como su ídolo Ernesto de la Cruz. En su familia, durante muchas generaciones está prohibida la música. Su talento y su pasión le llevarán a adentrarse en la “Tierra de los muertos” donde conocerá a un sinfín de personajes, entre ellos al encantador Héctor, con el cual emprenderá un viaje maravilloso que le ayudará a desvelar la verdad sobre lo que le ocurrió a sus antepasados. 

 

2.- ¿Por qué ver COCO? 

“Toda mi vida siempre hubo algo dentro de mí. Algo que me hacía diferente”. En cada persona hay algo que la distingue de los demás y que la hace especial. Seguramente has visto muchas películas de animación,  Coco tiene algo que llama la atención, es diferente, una “joya” dentro del mundo de Disney-Pixar.  

Celebra la existencia y está llena de pequeños de talles que ayudan a entender mejor la cultura y tradiciones mejicanas, especialmente el Día de los muertos. Es una fábula llena de color, vida. Es visualmente llamativa y espectacular. Te emocionará. 

Es interesante como recupera el sentido de lo mitológico: los perros xoloescluincles que tradicionalmente guía a las almas al Mictlán (el inframundo); los lebrijes, mascotas fallecidas que acompañan a los muertos; o como homenajea a diferentes iconos mejicanos (Pedro Infante, Jorge Negrete, Cantinflas, Frida Kahlo). Es un canto a la riqueza de la cultura de un pueblo. 

¿Qué más podemos aprender? 

  • Hay una filosofía del respeto a la persona, a los muertos, a la cultura y a las tradiciones que son lo que nos hacen mejor personas y nos conforman como seres de una sociedad con una historia común.   
  • El valor de recordar con cariño a los familiares fallecidos en cada momento de nuestra vida, no solo el 1 de noviembre. Esto es esencial en la película: si un difunto es olvidado por los vivos, sufrirá una segunda muerte, la del olvido. 
  • La muerte no es el final. Nos habla de la esperanza del reencuentro. “El amor nunca muere”, y aunque una persona ya no esté físicamente, sí lo estará siempre su recuerdo (su espíritu). Somos lo que somos por los que nos precedieron. 
  • La importancia de la familia, aunque a veces no lo parezca, ellos se comportan como lo hacen porque quieren lo mejor para cada uno.   
  • “No todo lo que brilla es oro”, la perfección no existe, ni una vida perfecta ni una persona perfecta. 
  • Ser fieles a sí mismos y honestos con nuestros padres sobre lo que deseamos ser, sobre nuestros sueños. Y esto conlleva la confianza en uno mismo, el esfuerzo y la perseverancia 
  • Escuchar y comprender la postura de los demás. Buscar el equilibrio entre mis aspiraciones y las expectativas familiares. 
  • Todos tenemos un don, algo que nos hace únicos y especiales. Descubrirlo es realmente lo que nos hace triunfar y seguir el camino correcto. 
  • Ser honestoen el querer y en el obrar, no buscar agradar a nadie ni quedar bien con nadie. 
  • Algunas personas cambian nuestro destino para siempre.  
  • Es necesario el sufrimiento para crecer personalmente. En el camino habrá que superar obstáculos y reponerse de frustraciones y caídas.  
  • Vivir desde la verdad que ilumina toda nuestra vida y perdona aquello que haya que perdonar. La verdad transforma todo. 
  • Las normas están para cumplirlas, pero en muchas ocasiones de la vida hay que valorar los impulsos del corazón o de la intuición frente a la razón.  
  • Cuando la vida me golpea, toco mi guitarra” (E. de la Cruz), la música como expresión y canalización de nuestras emociones. 

Coco nos invita a Recordar: “Recuérdame hoy me tengo que ir mi amor. Recuérdame, no llores por favor. Te llevo en mi corazón y cerca me tendrás. A solas yo te cantaré soñando en regresar. Recuérdame”. Una película llena de ternura y amor. ¡No dejes de verla! Te emocionará.  

3.- Para la reflexión:

  1. Una palabra que te brote espontáneamente al acabar de ver la película…
  2. ¿Qué aprende Miguel en Coco? ¿Cómo le ayudan las experiencias que vive en el lado de los muertos a crecer?
  3. ¿Qué te enseña la película sobre la familia? ¿Y sobre tus antepasados?
  4. Comenta estas frases:
    1. “Vive tu momento”.
    2. “Nunca subestimes el poder de la música”.
    3. “El resto del mundo obedece reglas, pero yo obedezco a mi corazón”.
    4. “Nunca olvides lo mucho que tu familia te ama”.
    5. “Nadie iba a regalarme mi futuro. Me correspondía a mí esforzarme por mi sueño, agarrarlo con fuerza… y convertirlo en realidad”
    6. “Toda mi vida siempre hubo algo dentro de mí. Algo que me hacía diferente”.

4.- Trailer:

 

LA LLAMADA (la película)

Fue como cuando estás dormido y, sin darte cuenta, te caes de la cama. Nos sentamos a ver esta película en familia con muchas expectativas y debo deciros que las ha superado con creces. La llamada es una película transgresora, moderna y, por qué no decirlo, hasta kafkiana y surrealista. El que quiera encontrarle defectos, como la verosimilitud con la vida de un campamento parroquial, la verdadera realidad de las religiosas de hoy en día o alguna que otra escena disonante, pues claro, la encontrará. Sin embargo, es asombrosamente gratificante encontrar una película española tratando a la Iglesia con bastante respeto y, para más inri, tratando el tema de la vocación. Todavía estoy alucinando, y con nominaciones a Goyas y todo. De locos y sumamente arriesgada para sus directores. 

El tema de La llamada es la vocación. La vocación a todo, a lo que estamos llamados cada uno de nosotros según nuestra realidad o condición, pero, sobre todas las cosas, la vocación de encontrarse con Dios. Y este es el punto interesante de la película, porque el Dios que se le aparece a María, una de las adolescentes protagonistas, nada tiene que ver con la imagen tradicional que tenemos de Él, sino con la que puede tener un joven de hoy en día. Y la respuesta a esa llamada que espera Dios, tampoco coincide con aquel Magnificat mariano al que nos tiene acostumbrados la Iglesia. No, la respuesta es sui generis, al estilo de lo que esperaría una joven del siglo XXI, desde lo que cada uno es, con el lenguaje que domina y desde su pobre o rica realidad. 

Creo la Nueva Evangelización pasa por ficciones como esta, con buen sentido del humor, algo disparatadas, pero respetuosas, llenas de sentido y eficaces a la hora de llegar a los más jóvenes. Sé que a algunos les espantará, pero a la mayoría, no. La llamada, entre otras cosas, plantea el dilema existente en la Iglesia, un dilema de lenguaje y formas. El Dios de María y Susana, con apenas 17 años, no entiende el lenguaje decimonónico y ancestral con el que se transmite el Evangelio a veces. El Dios de María y Susana enamora, convence y llama, y se viste a su manera y sabe escuchar a su manera.  

Digo yo, como decía Jesús en la parábola: vino viejo, pero en odres nuevos. Pero ¡cómo cuesta! ¿Verdad? 

100 METROS

 100 metros 

“Rendirse no es una opción” 

.

Título original: 100 metros 

Año: 2016 

Duración: 108 min. 

País: España 

Director y Guion: Marcel Barrena 

Música: Rodrigo Leão 

Fotografía: Xavi Giménez 

Reparto: Dani Rovira, Karra Elejalde, AlexandraJiménez, Maria de Medeiros, Clara Segura,David Verdaguer, Bruno Bergonzini, Alba Ribas, Marc Balaguer, Andrés Velencoso 

Fecha de estreno: 4 de noviembre de 2016 

Etiquetas: Comedia dramática, biografía 

Etiquetas pastorales: Discapacidad, enfermedad, familia, amistad, superación personal, fortaleza. 

 .

1.- Sinopsis: 

.

La película está inspirada en la historia de Ramón Arroyo, un joven treintañero, padre de familia y que vive para el trabajo hasta que su cuerpo empieza a fallar y es diagnosticado de esclerosis múltiple. Todos los estudios médicos que le realizan pronostican que en un año no será capaz de caminar ni cien metros. Tras la crisis personal, no aceptación del diagnóstico decide plantarle cara a la enfermedad, a su vida y se apunta a una de las pruebas deportivas más duras: el triatlón “iroman”. Con la ayuda de su mujer y el gruñón de su suegro, inicia el entrenamiento que le ayudará a luchar contra sus limitaciones, demostrándoles a todos que “rendirse nunca es una opción”.

 .

2.- ¿Por qué ver “100 metros”? 

.

Si tuviera que quedarme con un mensaje de la película sería este: “Rendirse nunca es una opción”. Bueno, Rendirse sí es una opción, pero no nos lleva a ningún sitio bueno ni nos saca de ninguno malo.

 .

Piensa un momento, ¿Cómo reaccionarías si en un momento determinado de tu vida, donde parece que todo marcha “viento en popa”, te diagnostican una enfermedad incurable y a la que tendrás que “estar atado el resto de tu vida”?.

 .

La película pretende normalizar y dar a conocer la enfermedad de la esclerosis múltiple, “la cara no tan buena de la misma”, siendo respetuoso con los enfermos, y hacerlo desde un punto vitalista y esperanzador. También nos enseña que no todos los enfermos son iguales, y cómo ante una misma situación reaccionamos de formas diferentes, unos con vitalidad y optimismo y otros con amargura y pesimismo (como Mario). Lo que para cualquier persona habría sido una tragedia insuperable, para Ramón se convierte, después de superar la primera y terrible fase, en un reto. Toda una lección para nuestra vida para poner valor a lo que somos y tenemos y saborear cada momento de nuestra vida. Ramón nos demuestra que uno nunca debe rendirse y que, incluso en los peores momentos, hay que seguir hacia adelante.

.

“100 metros”,  es drama y es comedia (como la vida misma), y nos muestra la capacidad de superación del ser humano. Ramón se hunde, llega “hasta el fondo” pero encuentra la fuerza necesaria para hacer lo imposible. Transmite vitalismo, esperanza y optimismo. Una sabia lección de vida que nos muestra que en la mayoría de las ocasiones nosotros podemos ser nuestro mejor amigo y que con ganas, fuerza e ilusión si quieres puedes conseguirlo… y también podemos ser nuestro peor enemigo (como Mario).

.

También resulta muy interesante, el papel que juega la familia, para sobrellevar la enfermedad. El protagonista tiene dos grandes aliados: su mujer, Inma (cuando Ramón habla de la enfermedad lo hace en primera persona del plural para incluir a su mujer Inma, afirma que el “diagnóstico es de los dos”); y su suegro, Manolo, ambos se odian pero se necesitan mutuamente, regalándonos los momentos más entrañables de la película. Ambos aprenderán a quererse.

.

 “100 metros” nos introduce en un profundo viaje por las emociones más humanas y ayuda a hacer visible esta enfermedad tan desconocida para muchos de nosotros.

.

3.- Trailer

.

.

4.- Para la reflexión:

.

1.- Una palabra, una imagen, un pensamiento…

2.- Ramón Arroyo, diagnosticado de esclerosis múltiple desde hace casi 13 años, logró completar un Ironman en 2013, la prueba más exigente del triatlón, ¿Qué le ayuda a sobrellevar la enfermedad?

3.- ¿Por qué “Rendirse no es una opción”?

4.- Escucha y dialoga sobre la letra de la canción “100 metros” de Amaia Montero y Lucas Vidal:

.


.

Todo me da vueltas necesito respirar
No me esperaba por tu parte algo así sin avisar
Así que abrázame hay tanto por andar…

Dicen que 100 metros es lo máximo que hay
No me conformo no lo quiero sé que vamos a ganar
Solo prométeme que tú quieres bailar…

.

Será mejor que no estés lejos para sentir que puedo hacerlo.
Y cada amanecer voy a repetirme, que si rendirme es una opción no voy a seguirte
Las ganas de luchar son más fuertes pueden más
Que todo lo que incluso yo podía imaginar

.

Tres de la mañana mi cabeza basta ya
Tantas imágenes cruzadas que ahora vienen y se van
No te puedo negar el miedo que me da…
Hoy he decidido que solo voy a mirar

El lado bueno de las cosas no me importa lo demás.
Aprenderé a vivir con lo que ahora hay…

.

Será mejor que no estés lejos para sentir que puedo hacerlo.
Y cada amanecer voy a repetirme, que si rendirme es una opción no voy a seguirte
Las ganas de luchar son más fuertes pueden más
Que todo lo que incluso yo podía imaginar

 .

.

Beatriz Mª Pereiro Acevedo

LA FUENTE DE LAS MUJERES

La fuente de las mujeres 

.

“La tierra dice que no puede dar la vida sin agua. La fuente divina de las mujeres no es el agua, es el amor” 

 .

la_source_des_femmes_the_source-454152709-large

.

.

Título original: La source des femmes (The Source)

Año: 2011

Duración: 136 min.

País: Francia

Director: Radu Mihaileanu

Guión: Radu Mihaileanu, Alain-Michel Blanc

Música: Armand Amar

Fotografía: Glynn Speeckaert

Reparto: Hafsia Herzi, Leïla Bekhti, Zinedine Soualem, Sabrina Ouazani, Malek Akhmiss, Saad Tsouli, Hiam Abbass, Biyouna

Estreno en España: 09-12-2011

Etiqueta: Comedia dramática. Vida rural

Etiqueta pastorales: la igualdad de género, el valor de la mujer en la sociedad, las tradiciones, el machismo, las injusticias sociales, la educación, las relaciones de pareja,…

.

.

.

1.- Sinopsis:  

.

La película está situada en un pequeño pueblo del Oriente Medio. La tradición exige que las mujeres,  vayan a buscar agua a una fuente lejana que nace en lo alto de la montaña. Han de hacerlo diariamente bajo un sol abrasador, unos caminos intransitables y físicamente no se encuentran preparadas para soportar el peso. Tras varios accidentes, Leila, una joven casada, se da cuenta de lo injusto de esta tradición que mantienen los hombres. Un día propone a las demás mujeres del pueblo una “huelga de amor y sexo”: no mantendrán relaciones sexuales hasta que los hombres colaboren con ellas en traer el agua a la aldea.

.

2.- ¿Por qué ver “La fuente de las mujeres”? 

.

En el mes de marzo celebramos el Día de la mujer, momento de reivindicación por la igualdad y contra la violencia de género, contra la brecha salarial y otros derechos que nos afectan.

.

En España, en los tres primeros meses del año han sido asesinadas 20 mujeres, a manos de sus parejas. Por lo tanto, es un tema que necesita nuestra reflexión y tomar postura ante lo que está sucediendo.

.

La película, nos habla de unas mujeres musulmanas, fuertes y apasionadas pero también aprisionadas por unas tradiciones que las anulan, y en las que están representadas mujeres de todas las razas, culturas, creencias.

.

Está inspirada en la comedia de Aristófanes “Lisístrata” (en la que las mujeres griegas se niegan a tener relaciones sexuales hasta que los hombres abandonen la guerra) y en un acontecimiento ocurrido en el año 2001 en Kirca (Turquía), también reivindicando el agua.

.

Qué nos enseña la película:

.

  • La importancia de reivindicar el poder y la posición femenina en una sociedad, luchar por la liberación de las cargas machistas. La capacidad de la mujer de transformar la realidad.
  • Que hay ciertas obligaciones tradicionales, quizás basadas en los tiempos antiguos, que ya no tienen sentido en una época de adelantos técnicos y científicos, de libertad, de igualdad.
  • Que no podemos ser indiferentes a las injusticias sociales producidas por los mismos seres humanos. La queja no basta hay que pasar a la acción, hay que luchar por lo que se quiere y se considera justo.
  • No tener miedo a los cambios, porque son inevitables. Nuestra sociedad pide “a gritos” un cambio en este tema.
  • La importancia de fomentar la educación en todas las culturas porque ayuda a encontrar sentido y vivir de una forma más digna: “Leila sabe leer y escribir y conoce otras formas de vida más dignas”.
  • Cómo hay muchas formas de vivir la masculinidad:
  • La de aquellos que apoyan y comprenden a sus mujeres (como el marido de Laila o su suegro).
  • O los hombres, que se han vuelto cómodos, dependientes del gobierno, en espera del subsidio o del dinero del turista visitante que viene a ver las danzas de las mujeres. Hombre que se pasan el día fumando, conversando, chismorreando y  las mujeres deben cocinar, mantener el hogar, soportar el mal genio y alguna golpiza ocasional de sus hombres y dar satisfacción nocturna a sus modernos dueños…
  • La necesaria implicación de mujeres y hombres en una comunidad para que mejore y salga adelante.
  • La fortaleza de la mujer para afrontar los conflictos,  resolver con audacia las dificultades y su capacidad de aguante y sufrimiento.
  • El canto y la danza las mujeres son expresión de sus deseos, su visión de la realidad y su deseo de transformarla.

 .

“La tierra dice que no puede dar la vida sin agua. La fuente divina de las mujeres no es el agua, la fuente divina de las mujeres es el amor”. (Canción Celebración de las mujeres)

.

3.- Tráiler

.

.

4.- Para la reflexión:

 .

1.- ¿Qué te ha llegado de cada personaje? ¿Qué frase, gesto, destacas de cada uno?

2.- Dos mujeres de distintas generaciones, Leila y Madre Fusil empujan una pequeña revolución que transformará la vida de la aldea, ¿Qué te sugiere esto?

3.- Leila invita a las mujeres a hacer una “huelga de amor” ¿Qué te sugiere esta propuesta? ¿Qué puedes hacer tú para denunciar de forma creativa las injusticias que ves a tu alrededor?

4.- El agua simboliza la vida y la falta de ella significa la muerte,… en donde tú vives: ¿Cuáles son las personas, acontecimientos que te dan vida? ¿Y cuáles son las que malogran esta vida y la hacen estéril, seca?

5.- “Vuestros corazones están secos como este pozo” ¿Notas que tu corazón está seco? ¿O percibes que tu corazón da vida?

  .

5.- Sugerencia:

.

Adjunto cine fórum elaborado por Laura Uriarte Álvarez, CCV, en colaboración con el equipo de Formación Vedruna-Europa del que forma parte. El dosier tiene como fuentes documentales críticas hechas a la película y entrevistas del director. lo puedes descargar aquí: ficha-la fuente de las mujeres

 .

.

Beatriz Mª Pereiro Acevedo

.

FIGURAS OCULTAS

“Figuras ocultas”

“Cualquier avance de una de nosotras es un avance para todas”

(Dorothy Vaunghan)

.

0.-Ficha técnica:

hidden_figures-810983135-largeTítulo original: Hidden Figures

Año: 2016

Duración: 127 min.

País: Estados Unidos

Director: Theodore Melfi

Guion: Allison Schroeder (Libro: Margot Lee Shetterly)

Música: Benjamin Wallfisch, Pharrell Williams, Hans Zimmer

Reparto: Taraji P. Henson, Octavia Spencer, Janelle Monáe, Kevin Costner, Jim Parsons, Mahershala Ali, Kirsten Dunst, Glen Powell, Rhoda Griffis, Ariana Neal, Maria Howell, Alkoya Brunson, Jaiden Kaine, Wilbur Fitzgerald, Saniyya Sidney, Bob Jennings, Lidya Jewett, Ron Clinton Smith.

Fecha de estreno: 20 de enero 2017.

Etiquetas: Drama / Comedia dramática.

Etiquetas pastorales: Racismo, segregación racial, Derechos Humanos, Igualdad de género.

.

1.- Sinopsis:

.

.Narra la historia de tres brillantes mujeres científicas: Las matemáticas Katherine Johnson y Dorothy Vaughan, y la ingeniera Mary Jackson, que trabajaron en la NASA  a principios de los años 60, en plena carrera espacial y defensa de los Derechos civiles de la población negra estadounidense; época en la cual la NASA utilizaba “calculadoras humanas”, cerebros superdotados, para calcular la trayectoria de un cohete, puesto que no existían los superordenadores digitales.

.

Serán elegidas para ayudar a ganar la carrera espacial contra la Unión Soviética, llevando a cabo una misión única: poner al astronauta John Glenn, en órbita alrededor de la tierra.

.

2.- ¿Por qué ver Figuras ocultas?

.

“Figuras ocultas” es una película inspiradora, basada en el libro de Margot Lee Shetterly, y que nos narra la vida de tres mujeres vergonzosamente silenciadas durante decenios por el racismo estructural y el machismo. Tiene todos los ingredientes para hacerte sonreír, pasar un rato agradable a pesar de lo duro de la situación, la segregación racial.

.

La película quiere situarnos ante una realidad injusta, indignante y desagradable, pero no recurre a un discurso violento o a una película oscura y dura de ver.  Presenta una situación de discriminación de manera natural, como se vivía en la época, porque el objetivo es otro, dar a conocer a estas mujeres.

.

Tanto las protagonistas como los personajes secundarios (Vivian Mitchell y Paul Stafford), muestran un objetivo común: luchar contra la discriminación y la injusticia consciente e inconsciente, que el sistema configura y que los privilegiados no asumen como tales, por ejemplo: “los largos minutos de más que Katherine debe gastar en ir al baño y las consecuencias en su trabajo”.

.

Juegan un papel clave dos personajes: Al Harrison (Kevin Costner), el jefe de los matemáticos, y John Glenn, primer americano en orbitar alrededor de la tierra e interpretado por Glen Powell. Ambos de raza blanca, son fundamentales en la superación del prejuicio racial y de género, aunque no en una batalla por los derechos civiles por sí mismos, sino como apelando a la unión para alcanzar un objetivo superior y común a todos, como es el progreso de EE.UU. y la NASA sobre el frente soviético.

 .

 

Tres mujeres que:

  • Derriban los muros de la segregación racial y de género, a base de inteligencia, talento y trabajo, los cuales no tienen ni género ni color. 
  • Luchan por la igualdad en el ámbito laboral.
  • Apelan al bien común por encima de todo.
  • Demuestran que “la unión hace la fuerza”.
  • Hacen frente a las adversidades y logran meta tras meta para llegar a ser las personas que quieren en un mundo en el que únicamente había cabida para los hombres blancos.
  • Nos inspiran para decirnos a nosotros mismos “tú puedes”.

.

Te encontrarás con una película bellísima, cuyas interpretaciones son maravillosas y la música e imágenes de la época acompañan en todo momento.

.

3.- Reflexión personal:

.

  1. Una palabra con la que te quedas…
  2. Conocías a estas tres mujeres, ¿Qué enseñanza te transmiten?
  3. Dialogar sobre la relación entre avances científicos y logro de Derechos Humanos, ¿Crees que van a la par? ¿Crees que hemos superado el racismo y la falta de igualdad que sufren las mujeres en el año 2017?
  4. Di el nombre de cinco mujeres que hayan sido ejemplo para la humanidad… y por qué.
  5. Comenta este texto adaptado de Bertolt Brecht:

 “Hay mujeres que luchan un día y son buenas.

Hay otras que luchan un año y son mejores.

Hay quienes luchan muchos años, y son muy buenas.

Pero hay las que luchan toda la vida, esos son las imprescindibles”.

 

 .

4.- Tráiler en español:

.

.

.

Beatriz Mª Pereiro Acevedo

Ghadi

GHADI

“No te interpongas deja que tu hijo haga su papel” (Fausi)

 .

CARTEL

– Ficha Técnica:

.

Título original: Ghadi

Año: 2013

Duración: 100 min.

País: Líbano

Director: Amin Dora

Guión: Georges Khabbaz

Música: Nadim Mishlawi

Fotografía: Karim Ghorayeb

Reparto: Georges Khabbaz, Lara Rain, Emmanuel Khairallah, Camille Salameh, Rodrigue Sleiman, Samir Youssef, Caroline Labaki, Tarek Bacha, Giselle Boueiz, Christine Choueiri.

Estreno en España: 31 de julio del 2015.

Etiquetas: comedia dramática

Etiquetas pastorales: Familia, Relaciones humanas, Religión, Síndrome de Down, Aborto, Intolerancia, Creatividad, …

 .

.

.

1.- Sinopsis

.

La historia transcurre en un pequeño barrio (Mshakkal)  de un pueblecito costero libanés (Matroun). Leba es un profesor de música, muy querido por sus vecinos, que se casa con su novia de toda la vida, Lara. Tras tener dos niñas, Yara y Sarah, todos sus vecinos insisten en cuando vendrá un niño. Lara se queda embarazada, y todos están contentos porque es un niño. Sin embargo, los médicos le advierten a Leba que el niño va a tener necesidades especiales. Y surge el dilema para Leba y Lara, ¿podrán tener ese hijo? Gadhi, que así se llama el pequeño, nace con Síndrome de Down. Cuando se va haciendo mayor pasa la mayor parte del tiempo en la ventana de su casa emitiendo fuertes sonidos que intentan imitar a los cantos de su padre. Los vecinos ya no lo soportan y empiezan a considerar que el  niño está  poseído por el espíritu del mal. Deciden poner todos los medios para echarle del pueblo. Su padre no quiere que lo envíen a una institución. Con la ayuda de sus amigos se las “ingenian” para convencer a los vecinos y hacer que cambien de opinión. Encuentran una genial y liberadora idea, convertir a Gadhi en un “ángel” enviado por Dios para traer la paz y limpiar los pecados.

.

2.- ¿Por qué ver Ghadi?

.

Has ido alguna vez al cine y ¿te has encontrado que en la sala estabas tú y tres personas más?  Pues esto, te ocurriría si fueras a ver Ghadi.  Frente al cine comercial de mucho éxito, y en muchas ocasiones, carente de valores humanos, te presento esta fabulosa fábula para adultos. Una película alternativa, sencilla, con una mirada positiva y tierna sobre la condición del ser humano.

 .

foto7Si te atreves a verla, probablemente tu primera impresión será que se trata de una película irreal, inverosímil y ñoña… y te preguntarás ¿No es una tristeza que un padre tenga que recurrir a la mentira para que acepten a su hijo?, ¿Cómo todo un pueblo puede creerse esa mentira? ¿Cómo podemos llegar a ser tan intolerantes?… y muchas más.

 .

La película no nos habla sólo de un niño con Síndrome de Down, o del amor y la lucha de un padre para que lo acepten en su entorno. Nos habla de muchas cosas, de la hipocresía de los vecinos, de los prejuicios, de la envidia, la intolerancia ante el diferente, el egoísmo, la crítica, la murmuración, … En definitiva,   nos habla de uno de los temas que está más presente en nuestra vida: la presencia de la bondad y la maldad.

 .

El director ha sabido captar estas dos presencias y endulzar positivamente la más dura. Nos habla de la sensibilidad (no sensiblería), de presentar el mundo con otros ojos más optimistas ¡Tan necesario en nuestros días! Por eso, la sala del cine está vacía, porque la sensibilidad no siempre vende porque hay que “agudizar los sentidos y el ingenio” para detectarla.

 .

También es muy interesante la presentación del conjunto de los personajes, cada uno aporta su originalidad y encanto particular, con sus imperfecciones y defectos, con sus angustias, frustraciones, con sus sueños y deseos… una comunidad humana donde se va entrelazando la tradición cristiana y vivencia de la religión muy presente en sus vidas. La fe de los habitantes del barrio es bastante tradicional y milagrera, pero es presentada como una realidad positiva y no como fuente de conflictos, que con la presencia del “ángel” hace que cada uno se vaya reconciliando consigo mismo y con los demás y su vida se vaya transformando en positivo.

 .

También hace una reflexión acerca del aborto, desprovisto de carga ideológica y de posicionamientos morales o religiosos.  Ofrece un punto de vista que invita a reflexionar sobre las consecuencias de nuestras decisiones y que muchas veces tomamos sin tener en cuenta todos los condicionantes que están a nuestro alrededor.

 .

La música, mezcla sonidos de música clásica (Mozart) con otros tradicionales del Líbano, tiene un papel importante a la hora de construir la historia.

 .

Finalmente, es una película poco creíble, pero resulta bonita, “algo distinta” porque intenta ser humana y al final te deja un “buen sabor de boca y una sonrisa”, y te hace pensar que en nuestra realidad si miramos con otros ojos “hay sitio para todos”.

.

3.- Para reflexionar:

.

descarga (23)1.- ¿Qué personaje te llama más la atención? ¿Por qué? ¿Con cuál te sientes identificado/a

2.-  En tu vida diaria, ¿Quién es tu ángel?

3.-   Dialoga sobre estas frases de la película:

  • “El Señor Fausi me enseño el idioma más importante el del corazón”.
  • “¿Quién no tiene ninguna minusvalía?”
  • “Ponle nombre lo antes posible, con un nombre será una persona”.
  • “No te interpongas deja que tu hijo haga su papel”.
  • “La historia es más grande de lo que tú sabes, más grande de lo que nadie sabe. Esta es la historia de un pequeño héroe que se ganó los corazones con su risa y los destellos de sus ojos”. 

.
.

Beatriz Mª Pereiro Acevedo

Requisitos para ser una persona normal

“Requisitos para ser una persona normal”

“Lo que nos hace personas normales es saber que no somos normales”

(Haruki Murakami)

 

.

  • ficha técnica

requisitos_para_ser_una_persona_normal-919039624-large.

Título original: Requisitos para ser una persona normal

Año: 2015

Duración: 94 min.

País: España

Director y guionista: Leticia Dolera

Música: Luthea Salom (BSO). Con canciones de Neuman, McEnroe, The Bright, Tulsa, Family entre otros.

Reparto: Leticia Dolera, Manuel Burque, Alexandra Jiménez, David Verdaguer, Carmen Machi, Miki Esparbé, Silvia Munt.

Fecha de estreno: 4 de junio 2015.

Etiqueta: Comedia romántica/ dramática.

Etiqueta pastoral: Trabajo, familia, vida social, relaciones, la felicidad, la vida, …

.

.

.

.

.

.

1.- Sinopsis:

 .

La película nos presenta a María de las Montañas, una chica de 30 años, un tanto original y a la que la vida no le sonríe: no tiene trabajo, la acaban de echar de su piso, no tiene pareja y desde hace años vive distanciada de su familia, especialmente de su madre.

En una entrevista de trabajo, el entrevistador le pregunta ¿Qué tipo de persona se considera?  Y ella responde “una persona normal”, pero cuando le vuelven a preguntar ¿Qué es para ti una persona normal?, crece en su interior una gran inquietud y, se da cuenta de que no cumple ninguno de los requisitos para ser considerada “normal”, se pone manos a la obra para convertirse en eso: una persona normal.

 .

2.- ¿Por qué ver “Requisitos para ser una persona normal”?

.

1280x720-y1DEl concepto normal proviene del término latino normalis y se refiere a aquello que se encuentra en un estado al que se lo considera natural.

 .

También se refiere a lo que actúa como regla, canon o modelo, y a lo que se ajusta, debido a su naturaleza, a preceptos establecidos con antelación.

 .

Para la psicología, el calificativo de normal se aplica a quien no revela una diferencia importante respecto a su comunidad.  Una persona normal, según Freud, es una persona con una sana conducta que no reniega de su realidad sino que sabe enfrentarla y transformarla con las herramientas que posee.

 .

Si alguien te preguntara: ¿Te consideras una persona normal?, qué le dirías. Y, ¿Qué es ser normal?. Responder a estas dos preguntas, que seguramente te las habrás hecho muchas veces, es el motor de esta película.

 .

Es una comedia romántica, entretenida cuya pareja protagonista nos ayuda a acercarnos a los problemas de unos treintañeros desde el humor y la ternura. Proyecta la crisis existencial de María, y se verá puesta en entredicho, gracias a Borja (un trabajador de IKEA).

 .

Ambos personajes empatizan desde el primer minuto entre ellos y, a través de la pantalla, con nosotros. La ingenuidad con la que comparten su tiempo, intentando ser normales, es ciertamente entrañable. Lo irónico es que, mientras lo intentan, irán construyendo su identidad soñada.

 .

requisitos-para-ser-una-persona-normal-1440079129La sociedad nos hace creer que para ser normal debemos tener: pareja, trabajo, vida social, vida familiar, aficiones y, por su puesto, ser feliz. Pero, ¿es esto así?. Una persona que cumple estos requisitos parece que encaja en la sociedad, pero es ¿verdaderamente feliz?.

 .

La directora intenta reflejar lo que se espera de nosotros. Cuando lo más importante, a lo que podemos aspirar es a ser nosotros mismos, a aceptarnos con todas nuestras virtudes, defectos y originalidades.  Y se pregunta por qué nos cuesta tanto ser felices, con lo fácil que es; lo que aporta la película es un canto al optimismo y a la ganas de ser feliz.

.

Todos los personajes cambian durante del desarrollo de la película, y evolucionan tanto, que descubren que para SER FELIZ lo importante es comprender que deben ser ellos mismos. Tan simple y tan difícil como eso.

No será raro, que al final de la película, te preguntes: ¿Cuáles son los requisitos para ser una persona normal?

 .

Para reflexionar:

 .

1.- En una entrevista de trabajo le preguntan « ¿Qué tipo de persona se considera?», a lo que ella responde «Una persona normal». «Bueno, ¿qué es para ti una persona normal?» Dialogar sobre lo que consideramos ser una persona normal

2.- Trabajo, vida familiar, relaciones sociales, pareja… Ser una persona normal. Pero, ¿queremos todos ser normales?

 .

.

Beatriz Mª Pereiro Acevedo

“Pride (Orgullo)”

“Pride (Orgullo)”

.

“Llegar juntos es el principio. Mantenerse juntos, es el progreso. Trabajar juntos es el éxito

(Henry Ford).

 .

1.- Ficha técnica:

.

559263.

.

.

Título original: Pride

Año: 2014

Duración: 120 min.

País: Reino Unido

Director: Matthew Warchus

Guión: Stephen Beresford

Música: Christopher Nightingale

Fotografía: Tat Radcliffe

Reparto: Ben Schnetzer, Monica Dolan, George MacKay, Bill Nighy, Andrew Scott, Imelda Staunton, Dominic West, Paddy Considine, Joseph Gilgun, Sophie Evans, Jessie Cave, Freddie Fox.

Fecha de estreno: 20 de marzo 2015.

Etiqueta: Comedia dramática.

Etiqueta pastoral: Drama social basado en hechos reales, homosexualidad, defensa de los derechos sociales, Sida, amistad, prejuicios.

.

.

.

.

2.- Sinopsis:

 .

Reino Unido, verano de 1984, siendo primera ministra Margaret Thatcher, su gobierno confiscó los fondos del sindicato de mineros, por lo que estos respondieron con una huelga que los mantenía apartados de todo. Durante la manifestación del Orgullo Gay en Londres, un grupo de lesbianas y gays decide mostrarle su apoyo recaudando fondos para ayudar a las familias de los trabajadores, pero el sindicato no acepta el dinero. El grupo de LGBT (Lesbianas y Gays apoyan a los mineros) decide entonces ponerse en contacto directo con los mineros y van a un pueblecito de Gales, dando como resultado una alianza entre las dos comunidades. Dos comunidades totalmente diferentes que se unen por una causa común y juntas logran el éxito.

 .

3.- ¿Por qué ver “Pride”?

 .

PRIDE2Todos deberíamos de ser conscientes de que cuando alguna situación se considera injusta, la posibilidad que tenemos los seres humanos de poder manifestar nuestro desagrado a través de las protestas es muy necesaria.

El cine inglés,   de vez en cuando,   nos ofrece películas de profundo contenido social y político con un formato muy popular, cercano, en el que el drama y la comedia, la referencia a hechos reales e incluso la música, se van combinando para crear una producción de gran calidad e interés para todos los públicos.  Así ocurrió con películas como “Billy Elliot”, “Full Monty”, “Tocando el viento” y ahora está que te recomiendo.

“PRIDE” es una película emotiva, social, cómica, combativa, .. en definitiva sorprendente, que afronta dos importantes luchas sociales: la obrera y la libertad sexual.

.

“PRIDE” nos muestra:

  • Como la unión hace la fuerza y la solidaridad por una lucha común: la del derecho a que todo el mundo viva su vida con dignidad, con unas mejores condiciones de vida y sintiéndose orgulloso por ello.
  • La imperiosa necesidad de tomar partido por las causas sociales y luchar contra la injusticia.
  • La importancia de hacer alianzas, crear redes de solidaridad y de lucha que trasciendan las diferencias y los límites de los grupos.
  • El choque cultural entre dos mundos (mineros y homosexuales) y las reacciones que podemos tener:

                                 Rechazo al diferente mostrando odio, prejuicios, miedo e ignorancia.

                                 Sorpresa, curiosidad y aceptación del diferente.

  • La evolución de sus relaciones que van desde el rechazo hasta el apoyo mutuo más absoluto. Es la historia de una amistad. Una amistad que hizo historia.
  • La ternura del entendimiento.
  • La decisión de seguir adelante por una buena causa a pesar del rechazo, de las dificultades encontradas.
  • Una lección de solidaridad por parte de los gays -lesbianas y de respeto por parte de los mineros. Un verdadero canto a la libertad y con un mensaje final: unidos sí podemos.
  • El drama que supone encontrarse en una huelga como la que vivieron los mineros ingleses, sus consecuencias o enfrentarse a la enfermedad del SIDA.
  • Es una película que defiende que la lucha por los derechos sociales y civiles, más allá de los resultados concretos siempre es mejor que aceptar pasivamente las imposiciones y que en cualquier caso la lucha siempre tiene resultados positivos incluso imprevistos.

 .

En definitiva, la solidaridad de los personajes, su profundidad y su saber hacer te harán salir del cine teniendo la sensación de haber visto algo diferente. Es una película optimista, vitalista, divertida, … llena de esperanza.

 .

4.- Para reflexionar:

 .

1.- Si tuvieras la oportunidad de ponerle otro título a la película ¿Cuál sería?

2.- ¿Es muy diferente la realidad social que presenta la película a la que se vive actualmente? ¿Qué semejanzas y diferencias encuentras?.

3.- Señala 5 valores que te transmite la película.

4.- Comenta las frases:

“Cuando luchas contra un enemigo más grande y más fuerte que tú, tener a tu lado a un amigo que ni sabías que existía es lo mejor que hay en el  mundo”

“Al intercambiarnos nuestra amistad hemos hecho historia”.

“Las comunidades mineras son maltratadas igual que nosotros”.

.

.

Beatriz Mª Pereiro Acevedo

Dios mío, ¿Pero qué te hemos hecho?

Dios mío,  ¿Pero qué te hemos hecho?

.

“El prejuicio es hijo de la ignorancia.” (William Hazlitt)

.

  • Ficha técnica:

.

DIOSMIO1Título original: Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu?

Año: 2014

Duración: 97 min.

País: Francia

Director: Philippe de Chauveron

Guión: Philippe de Chauveron, Guy Laurent

Música: Marc Chouarain

Protagonistas: Christian Clavier, Chantal Lauby, Ary Abittan, Medi Sadoun, Frédéric Chau, Noom Diawara, Frédérique Bel, Julia Piaton, Émilie Caen, Élodie Fontan, Pascal Nzonzi.

Estreno en España: 19 de diciembre 2014

Productora: Les films du 24 / TF1 Droits Audiovisuels / TF1 Films Production

Etiquetas: Comedia francesa.

Etiquetas pastorales: Familia, raza, racismo,  prejuicios, tolerancia, tradición, interculturalidad, religión.

 .

.

  • Argumento:

 .

Claude y Marie Verneuil, son un matrimonio que vive en Chinon (Francia).  Son  católicos, muy tradicionales. Tienen cuatro hijas, a las cuales, han intentado inculcar sus valores y costumbres. Pero… el resultado no es el que ellos esperaban: Su primera hija, Isabelle, abogada, se casa con Rachid Ben Assen, también abogado y musulmán; Odile, dentista, se casa con David Benichou, empresario desempleado y judío sefardí, y Ségolene, que es artista plástica, se casa con Chao Ling,   un banquero chino.

.

Ante esta situación, la pareja Verneuil está desesperada,  y pone toda su confianza en su hija más pequeña, Laure. Su alegría aumenta cuando se enteran que la joven conoce a un muchacho católico con el que está saliendo y que le ha pedido que se case. Pero…. ¿Qué ocurrirá?… ¿Conseguirá el matrimonio que al fin una de sus hijas continúe con sus tradiciones?.

 .

.

  • ¿De qué nos habla la película?

 .

DIOSMIO2Al acabar de ver la película me surgen estas preguntas: ¿Soy tolerante ante el que es diferente?, ¿Soy capaz de respetar la religión y tradiciones de los demás?, ¿Mis creencias religiosas como influyen en aceptar a los demás?….

.

Estamos ante una comedia, que nos habla del racismo,  la  diversidad cultural, la integración de la inmigración y la familia. Es una película con un guión muy predecible, fácil, simple, tradicional. El director no pretende tanto el realismo sino que seamos conscientes del conflicto de una forma agradable y amable. Trata esta problemática con ingenio y humor.

.

DIOSMIO3Es una película con muchos tópicos y estereotipos, que evitan el efecto sorpresa, pero tiene momentos divertidos, que nos hacen reír y que nos llevan a reflexionar y debatir, pues como toda buena comedia lleva un mensaje serio: “en el fondo todo el mundo es un poco racista, incluyendo aquellos que se consideran a sí mismos como víctimas del racismo, pero en realidad nadie lo es”. 

.

Este tipo de problemas suelen acabar mal, e incluso, de forma trágica en algunas  familias, pero cuando se cambia la perspectiva y se rebaja la tensión del tema resulta un poco más agradable.

.

.

  • Aplicación pastoral:  

.

DIOSMIO4Decía, Víctor Hugo, novelista francés que: “La tolerancia es la mejor religión”  Tolerancia y religión se entremezclan en esta película.

 .

La intolerancia (que lleva al racismo y a despreciar al que es distinto) es un problema que está arraigado en la sociedad mundial desde tiempos remotos. Por más que hoy pueda sonar ridículo que una persona sea discriminada por el color de su piel, muchas personas siguen teniendo esa clase de prejuicios.  Y nosotros también…

 . 

DIOSMIO5Antes de empezar el diálogo, te propongo que de fondo en algún lugar de la sala tengas un dibujo en el que estén representadas las diferentes culturas, religiones, razas, … puede ser algo parecido a este dibujo:

.

TRABAJAMOS:

 .

1.- ¿Qué mensaje te deja la película?

Lluvia de ideas. En un post-it las vamos colocando encima del dibujo.

 .

2.- ¿Qué conocemos de las diferentes razas, culturas, religiones?.

.

Nos centramos en las que nos presenta la película. Ir diciendo lo que conocemos de cada una, tópicos,  prejuicios, frases que escuchamos.

 .

Musulmanes

Judíos

Chinos

Africanos (raza negra)

       

 .

3.- Al responder la pregunta dos, descubriremos que tenemos poco conocimiento de las diferentes culturas. Esto nos lleva a comentar la frase: “El prejuicio es hijo de la ignorancia” de  William Hazlitt.

Otras frases que se podrían comentar:

 .

– “La tolerancia es lo que hace que el ser humano respete las ideas de los demás que difieren de las suyas y que no quiera únicamente imponer su propio pensamiento sobre el de los demás considerándolo el único correcto, esto ayuda a vivir mejor con las personas que no pertenecen a nuestro círculo de ideales y a vivir mejor con los demás, practícalo siempre y la vida será mejor, muchas guerras se han iniciado por la intolerancia”.

– “Puesto que yo soy imperfecto y necesito la tolerancia y la bondad de los demás, también he de tolerar los defectos del mundo hasta que pueda encontrar el secreto que me permita ponerles remedio” (Gandhi).

– “Cuando hablamos del derecho a la vida, o al desarrollo, a disentir o a la diversidad, estamos hablando de la tolerancia. La tolerancia promovida, protegida y venerada asegurará la libertad. Sin ella, no podemos asegurarnos de ninguna. En las palabras de un hombre sabio: “la fe produce respeto, y el fanatismo provoca el odio” (Kofi Annan).

–  “El enemigo no es el fundamentalismo, sino la intolerancia” (Stephen Jay Gould).

– “El mayor problema en el mundo de hoy es la intolerancia. Todo el mundo es tan intolerante con los demás” (Diana de Gales).

– “Nadie puede hacerte sentir inferior sin tu consentimiento.” (Eleanor Roosevelt).

– “En lugar de censurar a la gente, tratemos de comprenderla. Tratemos de imaginarnos por qué hacen lo que hacen. Eso es mucho más provechoso y más interesante que la crítica; y de ello surge la simpatía, la tolerancia y la bondad” (Dale Carnegie).

 .

4.- En la película aparece muy marcadas las creencias religiosas, ¿Cómo influyen en ti tus creencias a la hora de aceptar a los demás?. ¿En qué te ayudan y en qué no? ¿Cómo te influyen los demás a la hora de tratar a los demás?

 .

.

  • Por si ayuda…

.

Diferencia de términos:

.

  1. DIOSMIO6RACISMO: Es una actitud discriminatoria que consiste en considerar que las personas que tienen unos determinados rasgos físicos, como por ejemplo un tono de piel diferente, son por ello inferiores intelectual, social y moralmente al resto de personas que no tienen esos rasgos. En este sentido, una persona racista tiene la creencia de que existe una jerarquía de razas humanas inmutables con determinadas diferencias genéticas.
  2. XENOFOBIA: Etimológicamente “xenofobia” significa “miedo al extranjero”. Esta actitud de se da cuando una persona siente miedo o rechazo hacia otra persona que ha llegado a su territorio procedente del exterior. Habitualmente aflora cuando una persona se siente amenazada por otra recién llegada a la que no conoce y piensa que esa persona va a hacer que su bienestar decrezca.
  3. MULTICULTURALIDAD: Es la coexistencia de diferentes culturas que comparten el mismo espacio y tiempo, que admite manifestaciones de racismo, superioridad y segregación.
  4. INTERCULTURALIDAD: Es la convivencia de varias culturas, basadas en el respeto y desde planos de igualdad, que parte del supuesto de que todas son igualmente dignas y valiosas.
  5. TRANSCULTURACIÓN: Se refiere a la situación en la cual, varias culturas que tienen contacto se influyen mutuamente y sobreviven por largo tiempo, por esa razón los investigadores sociales crearon centros de investigaciones transculturales, con el objetivo de documentar a las diferentes etnias que existen, ya que está el peligro latente de que una absorba por completo a la otra (ACULTURACIÓN).

.
.

Beatriz Mª Pereiro Acevedo, rmi

Greenfingers (Como una regadera)

“Greenfingers”  (“Como una regadera”)

.

“Pero un día descubres que puedes dar vida, crear vida, cultivar lo que necesita cuidados, alimento”.

.

.

Ficha técnica:

 .

m1382 (1)Año: 2002

Duración: 91 min.

País: Reino Unido

Director y guionista: Joel Hershman

Música: Guy Dagul, John Daly

Protagonistas: Clive Owen, Helen Mirren, David Kelly, Warren Clarke, Danny Dyer, Adam Fogerty, Paterson Joseph, Natasha Little

Estreno en España: 7 de junio 2002

.

.

Argumento:

.

Esta película, basada en hechos reales, nos cuenta la historia de Collin y sus  cuatro compañeros, “peligrosos delincuentes”, que son admitidos en  “EDGEFIELD”, una prisión británica de régimen abierto, donde se llevan a cabo programas de rehabilitación social. En su encierro,   descubrirán su innegable talento y su pasión por la jardinería, que les llevará a recuperar su pasión por la vida. Para ello, cuentan con el apoyo del alcalde de la prisión y de Georgina, una experta horticultora, la cual les anima a inscribirse en uno de los más prestigiosos concursos de jardinería de Inglaterra.

.

.

¿Por qué ver “Greenfingers”… y su aplicación pastoral?

.

“Greenfingers” no es un “películón” de los que “hacen época”. Incluso, el título traducido al español, puede “despistar” un poco. Si quieres es una película simple, sin mucha complicación; pero enseguida “engancha”.  Yo la disfruté una tarde de este verano. También trajo a mi memoria los años que trabajé en un centro penal de San Pedro Sula (Honduras).

.

Partiendo de una realidad de encierro muy diferente, a la que yo viví y en la cual trabajé, la película,   si me confirma en la certeza de que en: “El lugar más inesperado, gris, triste e inhumano, puedes encontrar vida, ilusión, pasión y esperanza”.  No es la típica película sobre “cárceles”: oscura, violenta, donde todos son malos, que da miedo, …

.

Este película puede tener muchas aplicaciones pastorales, pero me gustaría centrarme en una: “La mala costumbre que tenemos de elaborar un juicio sobre alguien sin conocerlo en persona, y dejarnos llevar por lo que otros nos dicen de ella o por lo que los hemos visto hacer, sus actitudes, …y esto nos condiciona a la hora de conocer de verdad a la gente. Lo malo es que la mayoría de las veces partimos de un punto de vista negativo”.

.

Estos prejuicios negativos nos llevan a dejar de conocer a una persona, probablemente magnífica, que por circunstancias de la vida “está donde está”. Muchos de nosotros, pensamos, que un “preso”, un “drogadicto”, … lo será toda la vida y ya no le damos la posibilidad de cambiar… “lo marcamos para toda la vida”. Y no, ¿marcamos también a los que tenemos más cerca?.

.

Otro tema que también podemos trabajar son “las etiquetas”. Etiquetamos a las personas todos los días y esto está relacionado con los prejuicios… “metemos a todos en el mismo saco”.

.

Los prejuicios y las etiquetas hacen que tras conocer a una persona elaboremos una opinión acerca de la misma, pero son esas etiquetas y esos prejuicios los que pueden hacernos conocer a la persona sólo desde el punto de vista superficial o ir más allá, conocer su historia. Nunca debemos olvidar que detrás de cada persona hay una historia.

.

Los seres humanos somos mucho más que caras, cuerpos, gestos, actitudes, … tenemos un interior que puede ser bueno, malo o regular, pero que generalmente merece la pena ser explorado, eliminando los juicios previos y las etiquetas que les imponemos sin conocerlos o después de conocerlos ligeramente, para llegar realmente a la profundidad de la persona.

.

Siguiendo la línea de otras películas inglesas, como “Full Monty” o “Billy Elliot”, el director parte de la dura realidad de un grupo de delincuentes en rehabilitación, para presentarnos una simpática comedia con un mensaje lleno de optimismo y esperanza.

.

trabajar con la película:

.

– Te propongo una dinámica…

.

Como ya hemos dicho, las etiquetas están en nuestra vida diaria, prejuzgamos a las personas etiquetándolas y escuchando las etiquetas que les han puesto otros, siendo algo de lo que nos deberíamos desprender si queremos tratar a una persona tal y como es, puesto que esta forma de actuar sólo esconde discriminación.

.

Divide al grupo en dos partes:

.

1º grupo: Son las personas que representan a diversos colectivos sociales de la sociedad. Cogemos unas tarjetas y en cada una escribimos una de las siguientes palabras: inmigrante, delincuente, prostituta, drogadicto, parado, …. Y otras que se te ocurran. Esta tarjeta se pega en la frente de cada persona.

.

2º grupo: El otro grupo representa a la sociedad… los ponemos por parejas uno en frente del otro y el que representa a la sociedad le va diciendo lo que la sociedad dice en general de esa persona (cartulina escrita). Por ejemplo: inmigrante: “nos vienes a quitar el trabajo”…

.

Hay que dejar claro que están representando un papel, para que la persona no se sienta mal por lo que le puedan decir.

.

Iniciamos un diálogo: ¿Cómo me he sentido al oír lo que me dice la sociedad?, ¿Somos conscientes de los prejuicios que tenemos? ¿Qué otras etiquetas solemos utilizar?

.

– Trabaja los personajes: ¿Qué destacas de cada uno?. Lluvia de ideas

.

Colin Briggs

Fergus Wilks

Tony

Raw

Jimmy

PrimRose

Woodhouse

Georgina

Woodhouse

Alcalde Hodge

.

– Trabajar frases de la película:

.

En todos los personajes hay algo que coincide, que cada uno va evolucionando personalmente  a medida que transcurre la película. Y el elemento común a todos ellos son las flores (LA VIDA).

.

  •  greenfingers2“El tiempo que pasé en la cárcel fue un infierno en la tierra. Pero, en cierto modo, lo agradecí. Supongo que creía merecerlo después de lo que había hecho. Al cabo de 15 años había aceptado que así sería siempre mi vida. Pero un año antes de conocerte a ti todo eso cambió”.
    • El peligro que tenemos los seres humanos de pensar que no podemos cambiar y que tenemos que seguir siempre haciendo lo mismo, viviendo lo mismo, …
    • Como las personas con las que nos encontramos en la vida, pueden ayudar a transformarnos por dentro y por fuera.
    • No darse por vencido, la vida siempre nos da nuevas oportunidades.

 .

  • “No me apetece el cambio. Los cambios cuestan”.
    • A cada uno de nosotros nos dan miedo los cambios. Nos volvemos cobardes y preferimos que las cosas  sigan igual, aunque sepamos que no van bien. Somos “animales racionales” de costumbres… ¡qué peligrosa! es la frase “siempre se ha hecho así”.

 .

  • greenfingers3“No hay muros altos, ni alambradas, ni cámaras de vigilancia. No hay nada que los impida marcharse. Aquí en Edgefield nos basamos en la confianza. Demuéstrennos que son dignos de ella y darán un gran paso a la libertad condicional”.
    • Dar confianza y confiar en los demás.
    • A veces somos nosotros mismos los que ponemos los impedimentos para avanzar y mejorar en la vida.
    • Confianza y libertad “van de la mano”. Una persona que confía es libre, y una persona libre siempre confía en el otro.

 .

  • “Al cabo de un tiempo empecé a encontrar mi propia compañía”.
    • Es importante que encontremos momentos de soledad, para encontrarnos a nosotros mismos.

 .

  • “Sigue sin trabajo, no me importa donde me pongan. No se trata de donde le pongamos nosotros sino más bien de donde quiere ponerse usted. A mí me da lo mismo, con mis antecedentes: no conseguiré ningún trabajo. No me queda otra opción que la de decidir por usted”.
    • Cada uno tiene que buscar su sitio en la vida.
    • Como las etiquetas sociales marcan la vida de una persona “ser un delincuente” = falta de oportunidades, de opciones en la vida.
    • El no caer en la “tentación” de que los demás decidan por nosotros, es más fácil, pero después nos estaremos quejando toda la vida.
    • Como los prejuicios marcan a las personas y nos llevan a “juzgar a un ser humano por lo que era y no por lo que es”.

 .

  • greenfingers4 “Gracias por salvar mi planta. Sólo le he echado un poco de agua. A veces con muy poco se arreglan las cosas”.
    • La vida está llena de  “pequeños detalles” (un paquete de semillas de violeta va a transformar la vida de cada uno de los personajes). Estos ayudan a las personas a salir de sí mismos, a romper corazas, y nos ayudan a darle la vuelta a la vida.

 .

  • Son muy bonitas… y no tenían ninguna posibilidad. Hay que luchar contra las adversidades. La adversidad es tu aliada. Collin hazte amigo de tus desgracias, sino nunca serás feliz.
    • No dejar que las dificultades paralicen tu vida.
    • Asumir las dificultades con valentía y buscarle solución.
    • La queja no trae consigo la felicidad.

 .

  • La jardinería no es para nosotros ¿a quién queremos engañar? Nosotros no somos jardineros. Vi el brillo de tus ojos cuando encontraste las flores. Y era de amor a primera vista. Hemos sido reclusos durante mucho tiempo, seamos jardineros.
    • La convicción de que todo ser humano debe tener una segunda oportunidad y que puede cambiar de vida si se lo propone, encuentra un ambiente adecuad y personas que lo motiven.
    • ¡Cuidado con el lenguaje!, una persona no es o nace presa, está privada de libertad por un tiempo determinado.
    • La vida nos ofrece oportunidades que debemos aprovechar.
    • Nos ayuda a descubrir como todos tenemos  talentos ocultos, que si los dejamos “brotar” nos llevarán a grandes cosas.
    • Como la naturaleza ayuda al ser humano a despertar sentimientos, deseos de ser mejor, y nos ayuda a relacionarnos con los demás.
    • El cuidado de la naturaleza humaniza.

 .

  • Si Dios ha podido perdonarme por todos los pecados que cometí. No se asustará por los tuyos, hijo. ¿Estás seguro de eso? Yo maté a mis esposas… Acepté el hecho de que el alcohol me convirtió en un auténtico monstruo.
    • La importancia del perdón de Dios y el aprender a perdonarnos a nosotros mismos y a los demás.
    • No juzgar a una persona por lo que ha hecho, una cosa es el delito y otra la persona.
    • Como las circunstancias de la vida, el ambiente, los amigos, nos pueden llevar a cometer acciones que nos marcan toda nuestra vida.
    • Ser conscientes de que a quién hacemos más daño es a las personas que tenemos más cerca y las que más nos quieren.

.

Y ahora te toca a ti…. Sacar conclusiones . Reflexiónalos en tu grupo…

.

  • “¿Cree que está preparado para reinsertarse? Me imagino que soy el único aquí que sabe lo que significa quitar la vida. Piensas en ello todos los días y deseas que alguien te quite la tuya para acabar de una vez. Pero un día descubres que puedes dar vida, crear vida, cultivar lo que necesita cuidados, alimento. Aquellos de ustedes que piensan que la rehabilitación social a través de la jardinería puede ser un proyecto estúpido, están en todo su derecho. Pero la mayor parte de mi vida la he pasado en la cárcel y creía que siempre sería un preso, pero hoy tanto si me dan la condicional como si no, ya no pienso lo mismo de mí. Soy jardinero y además soy bueno. Si alguno de ustedes tiene problemas como furia contenida, o stress le recomiendo la jardinería”.
  •  greenfingers5“Dicen que abandonar tu vida por un sueño, es conocer su auténtico valor. Tengo la absurda idea, metida entre ceja y ceja, de que soy lo bastante bueno como para ganar algo de Hampton Court”.
  • “¿Crees que alguna vez seré capaz de querer a una persona? Tu eres diferente, aun te quedan cosas por hacer”.
  •  “Trata de encontrar la belleza en los lugares más inesperados”.
  • “Entré en el servicio de prisiones hará unos 30 años, porque creía poder hacer algo positivo con hombres como ustedes obligándoles a oír su llamada y así recuperar su integridad. Me importaba mucho más esa victoria que cualquier medalla que pudieran darles aquí ahora”.
  • “Tengo razones para sentirme feliz”.
  • “El mejor lugar para buscar a Dios es el jardín, ahí puedes conocerte hasta encontrarte”.

 

Conclusión:

.

La creatividad, la dignidad personal, la defensa del trabajo, el talento propio, el amor, la pasión, la libertad interior y las segundas oportunidades… están muy presentes en la película.

.

greenfingers6

En la realidad, el programa de jardinería en prisión dio grandes frutos y finalmente consiguió ganar los más prestigiosos galardones, medallas de oro y plata en las exposiciones de Chelsea y Hampton Court e incluso la Rosa Tudor, el galardón más importante en el mundo de la jardinería.

.

¡Se me olvidaba! Fíjate y escucha la banda sonora, donde podemos oír a U2, Sting, Bruce Springsteen, Elton John… Es muy buena.

.

.

Beatriz Pereiro, rmi